Resumen | publicado anualmente entre 1906 y 1980, este anuario estaba dedicado a las últimas corrientes en arquitectura, interiores, muebles, iluminación, cristalería, textiles, forja y cerámica. desde la desaparición de la publicación, los anuarios se han vuelto tan difíciles de encontrar que hoy día son algo muy preciado para coleccionistas y vendedores.
este volumen se centra en la estética futurista y experimental de la década de 1970. tras las revoluciones de los sesenta, el mundo del diseño y la arquitectura se convirtieron en un semillero de ideas cada vez más apasionante, en constante cambio, con numerosas escuelas y movimientos contrapuestos. en muchos sentidos fue una era más extrema para el diseño que la época anterior. la experimentación estaba en todas partes y muchos proyectos, a pesar de no ser prácticos, eran visiones avanzadas de un tipo de arte decorativo y de diseño. varios grupos abogaron por el retorno a los métodos naturales, y rechazaron el estilo en favor de la artesanía o llevaron la lógica del estilo de vida industrial a extremos muy concretos y elevados. decorative art 1970s incluye el trabajo de las estrellas más brillantes de la época, como afra y tobia scarpa, luigi colani, ettore sottsass, achille castiglioni, kisho kurokawa, norman foster, richard meier y theo crosby. |
Lerner U
